ГОЛОС ГОРОДА 2005
Первый Московский Фестиваль Мультимедийной Поэзии.
МЕСТО: Клуб на Брестской.
ДАТА: 1 декабря 2005 года.
НАЧАЛО: 20.00.
«СЛОВОВИДЕНИЕ: серьезное ритм-н-поэтри»: А. Дельфинов (тексты), VJ Akla (видео), а также М. Сальников (барабаны) и С. Карапетян (звукорежиссура).
«ОРБИТА»: Сергей Тимофеев, Артур Пунте, Семен Ханин, Жорж Уаллик (тексты)
Термином «мультимедиа» обычно обозначают комплексное представление информации: одновременную трансляцию данных в текстовом, графическом, видео-, аудио- и т.п. форматах. Мультимедийная поэзия — это интерактивное сочетание привычного поэтического текста, звучащего слова, визуальной поэзии, перформанса, музыки, танца и других пограничных форм.
В России мультимедийная поэзия до сих пор была мало развита, хотя в Европе и Америке представлена широко и пользуется значительным успехом. Частью современной поп-культуры стали аудиовизуальные перформансы Лори Андерсон (Laurie Anderson), получившей известность еще в конце 80-х. Тогда же внимание критики и публики привлекли совместные проекты ямайско-британского поэта Линтона Квеси Джонсона (Linton Kwesi Johnson) и даб-композитора Денниса Боуэлла (Dennis Bowell Dub Band). Элементы мультимедийности в разное время использовали разные круги авторов от американских поэтов-битников до московских романтических концептуалистов.
Первый Московский Фестиваль мультимедийной поэзии «ГОЛОС_ГОРОДА» призван собрать и представить публике самые интересные современные проекты, использующие различные медиа и позиционирующие себя как поэтические (а не музыкальные или относящиеся к пространству contemporary art). На сегодняшний день движение вышло за рамки узко-тусовочных экспериментов и имеет реномированных представителей в различных городах России, ближнего и дальнего зарубежья, чьи (коллективные) произведения отличаются высоким качеством, эффектной подачей и актуальным смыслом. Мультимедийная поэзия — это модно.
1 декабря в Клубе на Брестской два параллельных мировоззрения, два поэтических восприятия реальности пересекутся в рамках одного увлекательного шоу.
ПРИГЛАШАЕМ ВСЕХ ЗАИНТЕРЕСОВАВШИХСЯ! ПРИХОДИТЕ НА ФЕСТИВАЛЬ!
Весной-летом 2005 года в рамках проекта Art Pleasure Chesterfield в Москве была проведена серия концептуальных поэтических вечеринок под общим брэндом «Ритм-н-поэтри», на которых выступили Александр Дельфинов (Москва-Берлин), Дюша Фанки (Москва), Филипп Никаноров (Санкт-Петербург).
В рамках «Фестиваля Удовольствий» в саду Эрмитаж в августе 2005 года состоялся «Ритм-н-поэтри_Слэм», когда приглашенные поэты читали свои тексты под предложенные ритмы. Победителем слэма стал рэпер Панда, представитель московской группы «Дабац».
Ритм-н-поэтри — это современная авторская ритмическая поэзия, рассчитанная на публичное исполнение. Элемент интерактивной мультимедийности играет здесь немаловажную и даже ключевую роль. 1 декабря. в Клубе на Брестской
два параллельных мировоззрения,
два разных поэтических восприятия реальности пересекутся в рамках одного увлекательного шоу.
Общая концепция.
Поэт выбирает текст, исходя из изображения. VJ конструирует видеоряд, отталкиваясь от декламации. Барабанщик синхронизирует ритмические потоки. Саунд-дизайнер придает проекту необходимую глубину звучания, применяя электронные спецэффекты. Вербально-визуальный поток «атакует» сознание зрителя, создавая эффект «психоделического расширения».
50-минутное визуально-поэтическое интерактивное шоу.
Поэт выходит к микрофону и начинает общаться с публикой. Он стоит на фоне белого экрана. Его тень падает на экран. Барабанщик садится за установку. Свет приглушается. Начинается ритм-н-поэтри&виджеинг. Исполняется 12 треков. Вновь включается свет. На фоне белого экрана появляются все четыре участника шоу. Поэт представляет всех по очереди и прощается.
Что такое ритм-н-поэтри?
Современная авторская ритмическая поэзия, рассчитанная на публичное исполнение. Направление отчасти сопредельно хип-хоп-культуре (RAP -rhythmical american poetry) и даб-поэтри (Л. К. Джонсон, Л. Аллен, Мутабарука, М. Смит, О. Онуора и др.). В русской фольклорной традиции ближайшим аналогом является скоморошеская поэзия. В новейшее время подобным образом исполняли свои тексты авторы от В. Маяковского до И.Бродского. Исполнение ритм-н-поэтри не обязательно требует звукового сопровождения: ритм, содержащийся в стихе, в принципе самодостаточен. Автор может выступать как в сопровождении музыкантов/DJs, так и в одиночку.
Участники.
1. Александр Дельфинов — автор текстов. Живет и работает в Берлине. Автор трех поэтических сборников: «Веселые Нечеловечки» (М.:, 2000), «Анестезия-2084» (М.: 2002), «Шкаф» (СПб.: 2005). Аудиотреки на CD «Дети играли в подвиг Гастелло» (совместно с Петром Горьевым). Участник нескольких международных поэтических фестивалей.
Избранные тексты в Интернете: http://www.topos.ru/article/2947
Технический архив аудиотреков: http://music.lib.ru/r/rhythmnpoetry
2. VJ Akla (Олег Аклас) — аналоговый и цифровой виджеинг. Живет и работает в Амстердаме. Телережиссёр и оператор, в качестве видео-артиста выступал на многочисленных фестивалях и клубных площадках Европы и Израиля.
Передвижной клуб Salon USSR (с 2002 г.): http://www.salonUSSR.com
Галерея East Area (с 2004 г.): http://www.eastarea.nl
3. Михаил Сальников — барабаны. Живет и работает в Москве, Лондоне, Чикаго. Дигитальный композитор, музыкант, звукорежиссер. Художественный руководитель проектов МОХ (Insects. Exotika, 2002) и POOSTOSH (Untime. Untime Records, 2005).
Информация в Интернете: http://moxmusik.com
4. Сергей Карапетян — саунд-дизайн. Живет и работает в Москве. Звукорежиссер, саунд-дизайнер. музыкант. Сотрудничает с различными проектами в качестве технического специалиста. В качестве DJ выступает с программой классического реггей, афро-бита, фанка.
ОРБИТА
История проекта
Однажды в 1999-м году пять друзей и в то же время пять очень разных латвийских поэтов, пишущих по-русски, собрались вместе (Артур Пунте, Сергей Тимофеев, Семен Ханин, Жорж Уаллик, Владимир Светлов). И они придумали сначала текст-группу (по аналогии с рок-группой), а потом мультимедиа-поэтический проект «Орбита». Они читали свои тексты в клубах, на площадях, даже с небольшого корабля перед собравшейся на набережной Даугавы публикой. Участники проекта в разных составах выступали в Риге, Минске, Стокгольме, Лейпциге, Эдинбурге, Нью-Йорке, Любляне, Братиславе, Берлине. Причем читали стихи вместе с ди-джеями, музыкантами и видеохудожниками, пытаясь представить текст как мультимедийное событие.
Параллельно участники проекта издали несколько альманахов «Орбита», в которых тексты вступали в cложные игры с фотоизображением. В 2000 году был выпущен поэтический диск О2, на котором авторское поэтические чтение было смикшировано с музыкой, специально написанной для диска разными рижскими электронными музыкантами. В 2001 «Орбита» провела первый поэтический видеофестиваль Word in Motion, где представила свои работы, и познакомила рижскую публику с видео из разных стран Европы и Америки, в котором поэтическое слово и видеоизображение сосуществовали и дополняли друг друга.
С 2001 года работает сайт www.orbita.lv, на котором публикуются поэтические и прозаические тексты, эссеистика, поэтические аудио и видео-записи. С 2002 по 2004 год «Орбита» выпустила несколько билингвальных сборников (Сергей Тимофеев «Почти фотографии», Семен Ханин «Только что») и провела еще один видеофестиваль Word in Motion. У многих из участников проекта помимо литературных есть какие-то другие формы самореализации — музыка, фотография, видео, театр. Всему этому находится применение в общем проекте. Над мультимедиальным поэтическим CD+DVD «Орбита 4» работа началась в 2004 году. СD снова собрал многих рижских и не только (Москва, Сантк-Петербург) музыкантов и композиторов, которым было интересно поработать с текстами и авторским чтением. А на DVD представлены лучшие работы латвийских авторов фестиваля Word in Motion, а также новые видеокомпозиции «Орбиты» и сотрудничающих с ней видеохудожников.этому находится применение в общем проекте. Выпуск «двойника» прошел в Риге в конце октября 2005 года, и сразу после этого последовали два выступления «Орбиты» в Германии. Диск будет также представлен в Москве на латвийском стенде во время книжной ярмарки Non-Fiction.
Выступление
Выглядит это примерно так: сцена, на заднике должен быть большой экран — на него проецируются специальные поэтические видеоклипы (с музыкой и текстом), также на этом экране идет видео-фон во время live-чтений. Все тексты читаются на специльно записанную музыку ( в ее записи принимали участие несколько рижских проектов — стилистически это и электро, и пост-рок, и downbeat, и акустика). Читают 4 поэтов (Сергей Тимофеев, Артур Пунте, Семен Ханин, Жорж Уаллик). Стилистика текстов довольно разная — но в основном это свободный ритмический стих, позволяющий менее формально, чем рифмованный, передать «сюжет» текста.
Потенциальная аудитория
Студенты, «креативная» молодежь, люди, интересующиеся современной культурой и формами взаимодействия музыки, видео и литературы. На выступлении вполне может быть и часть совсем «неподготовленной» публики. Благодаря новой форме — (стихи + музыка + видео) — и у нее может возникнуть интерес.
